fluid narratives est un projet intermédia de recherche-création qui rebâtit la marbrure turque (ebru) en instrument augmenté joué en direct : un médium contemporain de composition sonore, de performance interactive et de récit visuel. historiquement, l'ebru est entré dans les archives surtout par ses maîtres masculins et par des lignées masculines de maître à apprenti. or la pratique contemporaine a profondément changé : les femmes y constituent aujourd'hui une présence majeure, et selon certains dominante. fluid narratives part de cette tension entre qui pratique une forme culturelle, qui en devient l'autorité visible, et quels savoirs entrent dans son histoire. l'archive féministe du projet, des entretiens enregistrés en 2024 avec dix marbreuses d'istanbul, consigne cette présence dans leurs propres mots. le projet relève de ce qu'eda er nomme technoféminisme incarné, et sa contribution de recherche est la conception féministe d'instruments : des instruments qui écoutent plutôt qu'ils ne commandent, gardent la mémoire et transforment une pratique héritée au lieu de l'effacer. commencé comme thèse de doctorat à l'université de californie, berkeley, le projet développe un instrument de marbrure augmenté qui traduit l'eau, le pigment et le geste en son et en image en temps réel.
intermédia, non multimédia : un seul geste à la surface de l'eau est à la fois l'événement sonore et l'événement visuel. aucun des deux n'accompagne l'autre.
l'ebru est un art fluide et éphémère inscrit dans l'héritage culturel ottoman. le projet en élargit la portée : des microphones de contact et des transducteurs captent la physique intime de la marbrure, tandis que la vision par ordinateur et un logiciel max/msp sur mesure traduisent les motifs visuels en structures sonores et spatiales évolutives.
le bain relève de la chimie physique appliquée : la gomme adragante en augmente la viscosité, le fiel de bœuf abaisse la tension superficielle pour que le pigment s'étale au lieu de couler, et le pigment reste en suspension, jamais dissous. une feuille marbrée est l'enregistrement figé d'un comportement fluide à une interface liquide. eda er est titulaire d'un diplôme de chimie en plus de sa formation en composition, et le projet y voit la preuve de sa thèse centrale : l'artisanat faisait déjà la science, sans que personne ne l'inscrive comme telle.
la recherche interroge : quels savoirs comptent comme innovation technologique ? en plaçant au premier plan l'intelligence matérielle d'une tradition artisanale féminisée, le projet conteste les récits eurocentriques de la technologie et propose des modèles alternatifs pour la lutherie, la notation et la performance.
des microphones de contact captent l'eau, le pigment et les outils. des algorithmes max/msp sur mesure traduisent le geste en textures granulaires, gels spectraux et diffusion spatiale multicanale.
retrouver les contributions des femmes à l'ebru et repenser le savoir artisanal matériel comme innovation technologique, au sein des discours postcoloniaux et féministes.
la vision par ordinateur suit la dynamique des fluides en temps réel et génère des données de contrôle gestuel pour le son spatialisé et la vidéo interactive. le développement se partage entre le cnmat (berkeley) et l’université de strasbourg.
une œuvre de 15 minutes qui suit un arc alchimique en cinq sections. le champ harmonique est progressivement dépouillé jusqu'à ce qu'il ne reste qu'une seule hauteur. le bac d'ebru est la source électronique principale ; la voix émerge de son monde.
hauteur d'ouverture : sol3 (ombre). hauteur finale : mi6 (singularité). du grave à l'aigu. de l'ambiguïté à la présence.


un rituel bâti sur une phrase que le corps refuse de lâcher : une seule chose, dangereuse et précieuse, vers laquelle chaque fragment est attiré. le public ne l'entend jamais. la voix tente de la laisser partir ; la clarinette (l'anche, l'articulateur défaillant) tente de lui donner consonne et hauteur ; l'euphonium devient son organe externe et porte le mot manquant ; la surface de marbrure enregistre les tentatives en traces instables ; l'électronique ne garde que ce qui reste inachevé.
accordée en intonation juste sur la série harmonique de si♭1. au fil des cérémonies I–VI, seuls quatre partiels se font entendre (si♭ · fa · ré · la♭) jusqu'à la fêlure : un fa quart de dièse dans la cérémonie VII, la seule hauteur hors du champ, délibérée, jamais corrigée.


echopraxia désigne le mimétisme involontaire : le corps répétant un geste avant que le moi n'y ait consenti. la pièce traite l'imitation non comme métaphore mais comme condition physique : un système où voix, instrument, eau et machine se reflètent et se transforment continuellement.
le premier son est une seule goutte de pigment sur l'eau. le premier mouvement est dans l'eau, pas dans l'ensemble. au fil de cinq mouvements, aucun geste ne reste singulier et aucune répétition ne reste identique.

deux notations, une seule règle. l'ensemble lit une partition mesurée : sept exécutants, repères a à l, quatre-vingt-quatorze mesures et une coda. l'ebru lit douze pages de gestes qui ne portent aucune durée. les deux couches ne sont pas synchronisées par le chef : elles sont liées par la cause. chaque geste d'ebru nomme un événement noté, et cet événement seul le déclenche.
dix-sept gestes sont inscrits dans la partition, et un bandeau d'ebru court au-dessus de chaque système afin que les interprètes voient venir l'eau. le dernier, aktarma, l'estampe prise, est le seul geste de l'œuvre qui ne réponde à rien : à la coda, c'est lui qui donne le départ. l'ensemble coupe à vue et non sur le geste du chef, quand l'estampe est levée de l'eau et tournée vers la salle.


le premier arc complet du projet, achevé au printemps–été 2026 : quatre dates, quatre maisons institutionnelles. la saison 2026–27 s'ouvre sur une nouvelle œuvre de chambre, the daughter of oceans, créée par l'ensemble éclat à strasbourg.
programmateur·rices et curateur·rices : pour toute demande de booking, fiche technique ou présentation d'étape : info@edaer.me
films des créations de l'arc 2026, et documentation de l'instrument d'ebru augmenté : microphones de contact, transducteurs et max/msp sur mesure traduisant le geste de marbrure en son en temps réel.

création mondiale · conservatoire de strasbourg · ana zelinkova, émilie wendling, eda er.

création mondiale · gmem, marseille · collective lovemusic.

encre, eau, et une voix devenant courant : courte étude.

pour soprano seule et instrument d'ebru : film de performance.

performance intégrale : voix, bac d'ebru, électronique live.

~60 secondes du premier système fonctionnel : micros de contact, transducteurs, max/msp.
moments de performance, installation de l'instrument, et les espaces où le travail se développe.















chaque marque est le résidu d'un geste dans le liquide, non un symbole.
événement articulé unique, toute hauteur, défini par le contexte.
son tenu, laissant le son s'étendre et décroître naturellement.
glissement continu de hauteur ou de timbre dans la direction indiquée.
réitération rapide ou trémolo ; vitesse proportionnelle à la densité.
phrase oscillante ou fluctuation de hauteur ; mouvement continu.
son instable, vibrant ; fluctuation de timbre ou de dynamique.
motif circulaire : boucle, cycle de souffle ou figure répétée.
figure mélodique ou rythmique structurée dans un contexte libre.
phrases superposées, en couches ; mouvement de vague polyphonique.
silence actif ; se retirer en laissant résonance ou son de la salle.
articulation précise qui redirige un geste en cours.
texture ambiante ou bourdon ; présent mais jamais dominant.
coupure soudaine, arrêt abrupt ou accent violent brisant la continuité.
son d'air, bruit de souffle ou son résiduel se dissolvant dans le silence.
pression soutenue : son tenu, surface étouffée, effort contre la limite.
mutation graduelle du timbre ou du matériau ; l'état précédent reste audible.
fluid narratives: turkish marbling (ebru) as augmented instrument, feminist archive, and compositional method · thèse de doctorat, university of california, berkeley (cnmat · bcnm) · achevée, dépôt en mai 2027.
the voice of water · article de revue sur l'instrument d'ebru augmenté, sa notation et sa pratique d'interprétation · en préparation.
eda er
ken ueno · directeur
mary ann smart · écriture scientifique
edmund campion
myra melford
tom mays · technologie & électronique · université de strasbourg
tom mays · technologie & électronique · université de strasbourg
daniel d'adamo · composition · université de strasbourg
yann robin · composition · conservatoire saint-maur-des-fossés
nicholas isherwood · coaching vocal · conservatoire de montbéliard
ana zelinkova (clarinette) · émilie wendling (euphonium) · the ceremony of almost saying (conservatoire de strasbourg)
collective lovemusic · echopraxia (gmem · marseille)
center for new music & audio technologies (cnmat) · uc berkeley
center for new media (bcnm) · uc berkeley
université de strasbourg
max/msp · vision par ordinateur · microphones de contact · transducteurs · diffusion multicanale
aux maîtres de l'ebru dont ce travail suit la lignée.
actualités des concerts, publications et du projet.